Ingres & La Mode
Alexandre Bosc, Florence Viguier-Dutheil, Côme Fabre, Marie-Anne Sarda, Gabrielle H. Smith o.a.
Musée Ingres Bourdelle, Montauban & LienArt, 2026
€39,00
L’artiste français, Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867), montre un goût particulier et très personnel pour la représentation des textiles, qu’il s’agisse des drapés ou de la représentation de la matière même des étoffes. Cette inclination lui vient probablement de sa formation comme peintre d’histoire, dans l’atelier de David, qui met l’accent sur ces exercices techniques. Tout au long de sa carrière, Ingres fera d’ailleurs le choix de peindre lui-même les vêtements de ses modèles, dans ses peintures d’histoire comme dans ses portraits. Il ne déléguera jamais cette tâche à ses assistants, au contraire du mobilier ou du décor, souvent traités par l’atelier. A travers une sélection exceptionnelle de peintures, dessins, textiles, accessoires et documents d’époque, l’ouvrage met donc en lumière l’attention singulière du maître pour la représentation des étoffes, des drapés et des vêtements, révélant comment la mode façonne le regard et la composition artistique. Il explore la manière dont Ingres sublime la matière textile, joue avec les transparences, s’inspire des tendances de son temps et dialogue avec l’histoire de l’art pour conférer à ses portraits une modernité intemporelle. Il montre également l’influence de la peinture d’Ingres sur les créateurs de mode des XXe et XXIe siècles, tels Castelbajac, Saint Laurent ou Issey Miyake.
ENGLISH: The French artist Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867) demonstrates a distinctive and highly personal flair for depicting textiles, whether through the rendering of drapery or the very texture of the fabrics themselves. This inclination likely stems from his training as a history painter in David’s studio, where such technical exercises were emphasized. Throughout his career, Ingres made a point of painting his sitters’ clothing himself—in both his history paintings and his portraits. He never delegated this task to his assistants, unlike the furniture or background elements, which were often handled by the studio. Through an exceptional selection of paintings, drawings, textiles, accessories, and period documents, this book highlights the master’s unique focus on the depiction of fabrics, drapery, and garments, revealing how fashion shapes the artistic eye and composition. It explores how Ingres elevates textile materials, plays with transparency, draws inspiration from the trends of his day, and engages with art history to imbue his portraits with a timeless modernity. It also illustrates the influence of Ingres’s painting on 20th- and 21st-century fashion designers such as Castelbajac, Saint Laurent, and Issey Miyake. IN FRENCH!
ISBN: 9782359065015
